在艺术领域，尤其是中国当代艺术中，“现代门派”一词经常被提及，但很少有人能够准确地定义它。现代门派并非传统意义上的“门派”，而是一种新的艺术创作方式，它融合了传统文化元素与现代审美观念，是一种对传统工艺和技法的创新性发展。

首先，我们需要明确的是“现代门派有哪些？”这个问题其实是一个复杂的问题，因为这涉及到对当代艺术多元化趋势的理解。随着全球化和技术进步的加速，世界各地都出现了一大批独特且具有影响力的艺术流派，这些流派不仅在形式上呈现出巨大的差异，而且在思想内容上也展现出了鲜明的特色。

比如说，在中国，当代绘画中的“新写实主义”、“超现实主义”等风格，其实都是现代门派的一部分。在这里，“新写实主义”强调作品与现实生活的紧密联系，而超现实主义则通过梦境和幻觉来探索人心深处未知的情感世界。这些不同的表现手法，不仅丰富了我们的视觉体验，也为我们提供了一个了解社会、反思人生价值观念的大平台。

同样，在雕塑界，有“抽象表现主义”、“立体主义”等不同类型的作品，它们以非物质形态、空间构图以及色彩运用作为主要特征，以此来表达无限想象力和创造力。这类作品往往挑战着观众对于传统雕塑形式认识，使得观看者能够从不同的角度去感受和思考事物本身所蕴含的情感或哲理。

而在摄影领域，更是有着各种各样的风格，从纪录性的街头摄影到充满诗意的人物肖像，从静止记录自然景致到捕捉城市速度瞬间，每一种风格都代表了一种独特的心灵状态或者社会议题。它们不仅展示了摄影技术的飞速发展，也反映出了时代精神中的变化与演变。

因此，当我们谈论“将来，未来几十年中，人们可能会怎样看待今天的这些现代门派？”的时候，我们应该考虑的是，不论这些流派是否能持续发扬光大，它们已经成为不可逆转的一部分，他们改变了我们的视觉语言，也改变了我们对文化、历史甚至个人情感认知的一切理解。

当然，这并不意味着所有的人都会欣赏每一种现代门派。但正是这种多元化，让我们的视野变得更加开阔，让人类文明获得了前所未有的丰富性。在这个过程中，每一次尝试，都成为了前进道路上的重要里程碑，无论是在艺术史上还是在人类精神追求方面都有着深远影响。

总之，将来的评价标准不再简单地基于某个具体流派是否成功，而更多地关注于如何通过这种多样性的存在，为人类文明带来了积极作用，无论是在审美层面还是思想层面。如果每一个时期都能产生这样具有启迪作用的小组，那么无疑将使整个社会文化环境更加繁荣昌盛，对于任何一个时代来说都是宝贵财富。