在我们这个快速发展的时代，各种文化和艺术形式都在不断地演变和更新。其中，“门派”这一概念是许多传统艺术领域中非常重要的一部分，它们代表着一系列特定的技艺、风格和方法。这些门派不仅在中国乃至世界各国有着悠久的历史，而且仍然具有很高的地位，并且对当代社会产生了深远影响。

首先，我们要明确“现存”的含义。在这里，“现存”指的是那些还能够继续实践、发展其特有的技艺和理念，不断吸收新元素以保持活力的门派。这类门派可能来自于古老的手工艺、武术、书法、绘画等多个方面，它们通过多年的积淀形成了一套独特而完善的体系。

接下来，让我们探讨一下如何保持这种平衡。一个健康发展的门派既要保留其根基，也要适应新的环境，这是一个复杂而微妙的问题。首先，传统与创新之间需要找到一种共生关系，即创新的过程不能破坏或忽视过去所累积起来的知识，而是应该将它们作为基础，以此为支撑进行新的探索。

例如，在中国武术界，一些著名的大师如杨振宁先生，他不仅坚持学习并教授正宗武术，还积极推广科学合理化武学，使得古老 武学与现代科学技术相结合，为后来的年轻一代提供了全面的学习材料。此外，他们也鼓励年轻人根据自己的兴趣爱好去尝试不同的练习方式，从而促进了武术文化向更广泛的人群普及。

另一方面，为了维护自身特色，同时也必须开放心态，不断接受新思想、新观念、新技术的融入。这对于任何想要长久存在于社会中的组织都是必要条件。当今社会变化迅速，每个人都需要不断学习新技能来适应生活中的挑战，因此，将现代教育理念引入到传统教学中也是必不可少的一步。此举可以使得未来一代能更好地理解并继承他们祖辈留给我们的宝贵遗产。

同时，对于一些已经过时或者被认为不再适应现代生活要求的情况下的某些技艺，可以考虑进行改革或调整，以便让这些技艺更加符合当前社会人的需求。而这并不意味着完全否定过去，只是在选择性的保留与发扬最具价值的地方，同时尽量减少对其他地方带来的负面影响，从而达到既保护传统，又满足新时代需求的心态平衡。

最后，无论是哪种形式，都需有强大的社区支持和参与者间相互尊重的情感纽带。一旦这样的联系建立起来，便会形成一种力量，可以帮助每个个体共同努力，不断前行，推动整个文脉永续繁荣。如果没有这样稳固的人际网络，那么即便最优秀的事业也难以为继，因为它缺乏持久性的基础支持。

总之，要想让现存的门派能够持续下去，就必须不断寻求创新机遇，同时又不能忘记原有的底蕴。在这个过程中，我们需要从不同角度审视问题，有时候甚至还需要跨越不同的领域来寻找答案。但无论如何，最终目的只有一个——那就是让这些珍贵但易逝的事物得到保存，并且能够为未来的世代提供更多启示与灵感。