在漫长的中国文学史上，咏春一词常与诗歌艺术紧密相连。它不仅仅是一种表达季节变换的方式，更是对自然之美的一种赞颂。然而，人们往往会忽略了一个问题：咏春属于什么门派呢？这个问题似乎简单，但却蕴含着深刻的文化内涵和历史背景。

首先，我们来谈谈唐代。唐代是中国古典文学的一个高峰期，也是咏春诗最为繁荣的时候。在这个时期，李白、杜甫等大诗人用他们敏锐的观察力和丰富的情感，将自然界中的花朵形象地描绘出来，让后世读者仿佛能闻到花香、见到落花。这段时期的咏春诗多数属于豪放派，其特点是不拘小节，不追求形式上的严谨，而是注重内容和情感的真实传达，这正体现了唐代文人的豪放不羁精神。

其次，我们不能忽视宋代。宋代文人的笔下，对于自然界尤其是植物有着细腻且生动的情感描写，他们将自己的内心世界通过对外界事物（如山水、花鸟）的描写进行反映，这个过程中形成了一种独特的心理活动——“借景抒怀”。这使得宋代成为另一种重要的咏春门派，即婉约派。这类作品以简洁精炼著称，如苏轼《题都城南庄》中的“江南好”的境界，以及柳永《雨霖铃·秋夜喜雨》中的“绿琼楼头三千里”，这些都是婉约派极具代表性的作品，它们展现出一种宁静而优雅的情调，使人联想到清新脱俗之气质。

再来说说元明时期。在这一段时间里，书画家开始更为关注技巧上的追求，因此，在此期间产生了一些融合了书法与绘画技巧元素在其中的人文主义表现手法，比如毛宗岳等人，他们将个人情感与自然景观结合起来，用笔触勾勒出生动活泼的情境，从而创造出了新的艺术形式。不过，由于这种风格更多地体现在绘画领域，所以并没有形成一个独立的咏春门派，而更多的是作为一种文化交流的手段，被纳入到了其他门派中去发展。

接下来我们要提到的现代文学则更加复杂，因为现代文学受西方影响较大，同时也带来了大量新的审美趋势和思想倾向。在现代文学中，可以看到各种各样的风格，从传统走向改革开放，从国民性转向国际化。此时，“咏春”已经不是单纯针对植物或季节变化的问题，而是一个包含政治、社会以及个人心理状态等多维度主题，以此来探讨人类对于生活本身意义的一种思考方式。而这样的探索引领了当今流行的一些新兴艺术类型，如超现实主义、新浪潮运动等，它们打破了传统框架，为现代文学提供了前所未有的自由空间。

最后，还有民间故事里的隐喻性解释，那些关于嫦娥降凡世间，为人们带来芍药或牡丹等名贵花卉的小说故事，或许可以从某个角度看作是在讲述一种神话般的地球母亲给予人类生命力的寓言。但这些故事虽然充满幻想色彩，却同样具有强烈的情感吸引力，让后来的艺人们在创作中寻找灵感，并把它们融入到自己作品中去，这也是另一种形式下的“咏春”。

总结来说，“ 咎尝属于什么门派”这个问题其实是一个涉及广泛文化领域的问题，每个时代都有不同的回答，每一位作者都有一番自己的理解。而无论如何定义，这一概念始终围绕着几件核心的事物：天地万物之间的人文关系，以及自我与宇宙之间的情愫共鸣。