在这个世界上，存在着一个不为人知的帮派，它以诗情画意作为其名称，被誉为诗和画的结合体。他们是那些将色彩和线条融合成生命力的灵魂，是那些能够用笔触勾勒出天地万物的才子。在这帮派中，名家们时常会发生激烈的争论，他们对艺术有着自己的理解，不同的人给予不同的定义。

首先，他们关于“诗情”的理解各异。有的认为，“诗情”指的是那份深沉的情感，那种能让人心动、泪落的力量。而有的则认为，“诗情”更多是一种境界，一种超越语言和形象所能达到的精神层次。他们争论说：“真真正正的‘诗情’应该是那种无法用言语表达，只能通过绘画或写作来传递。”而另一些人则坚持：“如果没有文字来辅助，那么我们的作品就像是在空中飘荡，没有根基。”

接着，他们又针对“画意”的含义展开了讨论。这部分人们往往更注重技巧，更看重如何运用色彩、构图等元素去创造一种视觉上的美感。而另一部分则更加强调“画意”的内涵，即作品应当传递一种气质，一种韵味，让观者在一瞬间产生共鸣。他们说：“好的作品不仅要美，还要有意义，要让人一看就懂。”

此外，这个帮派还有一些成员对于“名家”这一称号持有不同意见，有些觉得只要你是一个擅长并且被认可的人，就可以成为名家；而有些则认为，只有那些在某个领域内取得了极高成就，并且被广泛认可的人才能称之为名家。

然而，无论怎样的争议，最终大家都同意的是，在这个过程中，每个人都得到了启发，每个人都提升了自己。在帮助别人的同时，也在学习于他人。这就是为什么他们选择了“诗emotion&painting”的名字——因为它代表了一切艺术追求中的灵魂，而这些灵魂就在不断地交流与竞赛中孕育出来。

总之，这个叫做"poetic&artistic"（简化为"poetic-artistic"）或者更经典一些的话，可能是更接近中文里的词汇) 的帮派，其核心价值观包括但不限于以下几点：第一，用最自然、最真挚的情感去描绘生活；第二，将无尽丰富的事物转换成形式上精致却内容充实的地球;第三，始终保持独立思考，不断探索新的方法、新颖的手法;第四，在合作与互相尊重之间找到平衡，使每一个参与者都能从中学到新东西；第五，对待任何事物，都抱有一颗欣赏的心态，从而把握住一切美好的事情。

最后，让我们再次回到那个问题上面提及的一个关键点：谁是真正的艺术家？答案显然不是简单明了，因为每一个人都会从自己的角度来回答这个问题。但也许，当我们站在历史的大河边，看着前行的人群，我们会发现答案其实并不重要——因为无论怎么样，都是为了爱，为了一切可能性，为了一切未来的梦想而努力工作。这就是为什么尽管存在分歧，但所有成员仍旧聚集在一起共同进步，而这种共同进步才是真正意义上的胜利。